100% ARTE / EXPOSITION A MADRID

Pour commencer l'année en beauté je participe à 100% ARTE  exposition collective d'artistes contemporains à Madrid. C'est la galerie Atalante, qui reçoit quelques unes de mes oeuvres jusqu'au 30 janvier. L'inauguration aura lieu jeudi 14 janvier.
Bonne exposition et bonne année!

¿Por qué 100% Arte?.

La idea es recrear un Gabinete de Curiosidades de los siglos XVI y XVIII en lo relativo a la parte que correspondía al mundo del Arte (obviando el de las Antigüedades).
El coleccionismo comenzó de esta manera, pues los grandes amantes del Arte, visitaban estos Gabinetes que encerraban lo más “novedoso y extraño del momento”.
Es por ello que Atalante reunirá para dicha muestra a lo más innovador del panorama artístico español y de fuera, con más de 200 obras de artistas contemporáneos, que sean el fiel reflejo de esos Gabinetes de Maravillas de antaño en pleno siglo XXI.

EXPOSITION À MADRID "LA SOLEDAD SONORA"

Après Lisbonne en mars et Saragosse en avril c'est Madrid qui accueillera ma prochaine exposition individuelle.
L'exposition, intitulée La soledad sonora, se déroulera au centre culturel Pilar Miró.

Le premier jour de l'exposition, le 1er juillet à 20 heures, sera présenté le documentaire sur ma peinture La mano azul, réalisé par Floreal Peleato.

Le mercredi 8 juillet, également à 20 heures, un autre documentaire de Floreal Peleato, Elegía del trópico, sera projeté.

Et pour terminer quelques photos de l'accrochage

Centre culturel Pilar Miró: Plaza Antonio María Segovia s/n.  Metro Villa de Vallecas (Línea 1). Tél: 913 052 408.                  Informations:http://www.madrid.org/agenda-cultural/cc-pilar-miro/sala-de-exposiciones?start=4                                                        http://www.madrid.org/agenda-cultural/cc-pilar-miro/cine

                                                     

EXPOSITION À LISBONNE "ON NOUS PRESSE"

Mon exposition On nous presse à Lisbonne vient de se terminer. Voici quelques images, depuis les préparatifs jusqu'au vernissage, ainsi que la version française du texte du catalogue.

PHOTOGRAPHIES POUR LE CATALOGUE:

Daniel Nascimento, également auteur de la maquette du catalogue

L'ACCROCHAGE:

Avec Paulo Robalo

Avec Rui Lourenço

L'EXPOSITION:

LE VERNISSAGE:

TEXTE DU CATALOGUE:

Depuis ‘La Raie’ de Chardin, ‘L’Asperge’ de Manet ou ‘La Chaise’ de Van Gogh nous savons que la manière de représenter importe davantage que ce qui est représenté. De là à s’attacher à un objet usuel, utilitaire, froid et mécanique il n’y a qu’un pas que l’exposition ‘On nous presse’ franchit allé- grement. D’une part parce que sous son apparente banalité le moulin à légumes recèle une vraie richesse formelle, d’autre part parce que métaphoriquement il permet de questionner sur un mode ludique une société qui prône la vitesse, la performance, qui fait pression sur l’individu.
Malgré la diversité de formats, de supports et de techniques l’exposition est conçue comme un ensemble homogène. D’abord par l’utilisation du motif du moulin à légumes, figure centrale de chaque réalisation et trait d’union entre les œuvres. Ensuite par l’omniprésence du cercle et de la courbe, pied de nez à la vélocité de la ligne droite, à la rigidité des angles. Dans la série de petits dessins ainsi que dans la grande peinture c’est l’arabesque qui domine contrariant le rectangle des formats. Dans chaque tondo nous retrouvons pareille présence de la courbe renforcée par la forme circulaire du support. Quant à l’autoportrait c’est la nature même de l’oeuvre, spirale déroulante, qui impose au spectateur un mouvement circulaire. Enfin un autre trait commun à la majorité des des- sins est l’utilisation du papier millimétré comme support. Ce type de papier habituellement associé au domaine scientifique et technique trouve ici une autre fonction, il permet par contraste avec la facture des dessins, tout en courbes, de créer des tensions génératrices de mouvement.
«Se donner du mal pour les petites choses, c’est parvenir aux grandes, avec le temps.» écrivait Samuel Beckett, semblable formule me semble bien résumer la démarche qui est à l’origine de cette exposition. Ainsi même si «on nous presse» il n’appartient qu’à nous de revendiquer la lenteur, d’affirmer notre liberté d’expression, si possible avec humour et élégance... 

ON NOUS PRESSE, Mathieu Sodore, 11 mars 2015

PASSEVITE WHITE CUBE: Rua Maria da Fonte nº54 A, 1170-221 LISBOA / PORTUGAL

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